Новости культуры одним абзацем Опции

[Бес в ребро]

Новым директором Лос-Анджелесского музея современного искусства стал галерист Джеффри Дейтч. За его кандидатуру совет директоров музея проголосовал единогласно. Джеффри Дейтч приступит к исполнению обязанностей 1 июня 2010 года. По условиям контракта, он должен оставить коммерческую деятельность – сейчас Дейтч руководит галереей Deitch Projects. Сам Дейтч заявил, что в работе будет руководствоваться здравым смыслом и постарается избегать конфликта интересов.

***
А директор Музея Гетти Майкл Брэнд уйдет в отставку до конца января этого года. Причина решения не раскрывается, однако по данным ряда источников, она связана с разногласиями между ним и президентом Фонда Гетти Джеймсом Вудом. Сам Брэнд заявил, что решение об отставке было принято недавно и что к ней привели некие события, происшедшие в середине декабря. Майкл Брэнд руководил музеем с декабря 2005 года. После отставки экс-директор продолжит сотрудничать с музеем в качестве консультанта до конца лета 2010 года.

***
Исполнители второстепенных ролей и музыканты оркестра театра «Ла Скала» вышли на представление «Кармен» в повседневной одежде. Это стало знаком протеста против нарушения их трудовых прав. Претензии связаны с тем, что на гастролях их заставляют репетировать дольше положенного. Так, репетиция в Париже продолжалась на шесть минут больше, а во время генерального прогона в Токио дирижер Даниэль Баренбойм заставил артистов повторить некоторые сцены. При этом, согласно регламенту, генеральная репетиция должна проходить без пауз и остановок.

Любителей походить по столичным музеям в наступившем году ждет несколько ярких событий. В частности, Музеи Кремля покажут выставку "Сокровища оттоманских султанов" из дворца Топкапы, ГМИИ имени Пушкина – произведения Пикассо из закрывшегося на реконструкцию парижского музея художника, а Третьяковская галерея – большую выставку Александра Дейнеки.

Стоит признать, что выставок, особенно привозных, было бы больше, вернись спонсоры к докризисному уровню поддержки арт-проектов.

Вслед за показанной в прошлом году выставкой "Искусство блистательной Порты" в мае нынешнего года откроется еще одна экспозиция на восточную тему – "Сокровища оттоманских султанов" из дворца Топкапы. Как рассказала заместитель директора Музеев Кремля Зельфира Трегулова, подобного рода проекты никогда в Россию не привозили. Да и тот факт, что из бывшего главного дворца Османской империи решили что-то выдать на выставку, примечателен сам по себе.

"Мы покажем личные вещи, оружие и украшения самых выдающихся правителей империи XIV – XVII веков, начиная с Мехмеда Завоевателя", – сказала Трегулова.

Кроме того, на выставке можно будет увидеть коллекцию парадных костюмов султанов XVI – XVII веков и редкие образцы рукописей Коранов XVI – XVII веков, миниатюры и манускрипты. В ответ в Стамбул отправится выставка "Искусство блистательной Порты".

Ближе к концу года, в сентябре, в музее откроется выставка, продолжающая тему ювелирного и декоративно-прикладного искусства. На этот раз будут экспонироваться произведения Рене Лалика – мастера, во многом определившего черты стиля ар нуво. Порядка 200 предметов и эскизов собираются на выставку со всего света – в частности, из коллекции лиссабонского фонда Гульбенкяна, музея "Метрополитен", из парижского музея Лалика и японского музея в Хокконе.

***
Главной выставкой года в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина станет экспозиция "Пикассо. Москва" из собрания парижского Национального музея Пикассо, который сейчас закрыт на реконструкцию. Как рассказала заместитель директора ГМИИ Зинаида Бонами, эта масштабная выставка станет центральным событием Года Франции в России. В экспозиции будут представлены не только привычные живопись и графика, но и керамика, и скульптура.

"Экспонаты музея совершают мировое турне, и мы надеемся, что московский проект будет особенным, поскольку представит самую широкую ретроспективу исключительного по темпераменту и разнообразию экспериментов мастера ХХ века", – сказала она.

Выставка привлекательна, помимо прочего, и тем, что привозные вещи будут экспонироваться вместе с произведениями из собрания ГМИИ. Кроме того, организаторы планируют показать, как они сами его называют, "русское измерение" Пикассо, который был связан теплыми отношениями со многими выходцами из нашей страны. Например, на выставке будет показан портрет балерины Ольги Хохловой, первой жены художника, а также фотографии из его архива с личными автографами участников дягилевской труппы.
Выставка "Пикассо. Москва" откроется в ГМИИ 25 февраля.

Еще один крупный проект, реализация которого запланирована на этот год, – "Шедевры старых мастеров из собрания Будапештского музея изобразительных искусств".

По словам Бонами, особый акцент будет сделан на художниках испанской школы, которых не так много в собрании ГМИИ, – в частности, Эль Греко, Веласкесе, Гойе, Мурильо.

***
Инженерный корпус Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке закрывается на реконструкцию, поэтому главной выставочной площадкой музея в 2010 году станут залы на Крымском валу.

В марте там откроется самая главная выставка года – ретроспектива Александра Дейнеки под названием "Работать, строить и не ныть!". Организаторы проекта собрали известные произведения художника и объединили их по трем темам: труд, спорт и авиация. Помимо живописных полотен, в экспозиции будут представлены мозаики, эскизы к ним и скульптура.

Как рассказала заместитель директора ГТГ Лидия Иовлева, строительные работы в Лаврушинском планируется завершить к августу, а в сентябре открыть обновленные залы выставкой "Петр Кончаловский. К эволюции русского авангарда".

[Бес в ребро]

Мексика объявила подделкой статую майя, проданную на парижском аукционе за рекордную цену

---

Власти Мексики заявили, что статуя, проданная 21 марта на аукционе во Франции за 4,1 млн долларов, является недавно сделанной фальшивкой, сообщает "Интерфакс" со ссылкой на агентство EFE. Аукционный дом в пятницу опроверг эти сведения.

"Артефакт, который относят к культуре индейцев майя, проданный за очень высокую цену на аукционе, на самом деле был произведен недавно, поэтому он не принадлежит ни одной из культур, существовавших в Мексике до периода испанской колонизации", - говорится в совместном коммюнике Министерства иностранных дел и Национального института антропологии и истории Мексики.

Организаторы торгов утверждали, что статуя высотой примерно 165 сантиметров была создана индейцами майя задолго до прихода на американский континент европейских колонизаторов.

В МИДе Мексики заявили, что эксперты из национального института антропологии изучили изображения 207 артефактов, представленных в каталоге аукциона во Франции. Эксперты пришли к выводу, что 67 из 207 произведений искусства - фальшивки. Общая стоимость товаров, ушедших с молотка, составила 10,6 млн долларов.

Между тем, Парижский аукционный дом Binoche Et Giquello отказался признать, что продал на своих торгах поддельную статую майя, сообщает AFP.

Аукционист Александр Жикло заявил, что фигура воина со щитом и топором была по всем правилам описана, подвергнута экспертизе и выставлена на всеобщее обозрение еще в 1976 году. Тогда ни у кого из специалистов не возникло сомнения в ее подлинности.

По мнению Жикло, власти Мексики, настаивая на поддельности статуи, таким образом наносят ущерб легальному рынку произведений доколумбовой Америки и открывают дорогу незаконным торговцам. Между тем эксперты, опрошенные информагентством, высказывали и противоположную точку зрения: именно продажа древностей за такие большие деньги может воодушевить "черных археологов".

---

Портрет Элизабет Тейлор работы Уорхола выставляют на торги за 30 млн долларов

---

Портрет звезды Голливуда актрисы Элизабет Тейлор, созданный отцом-основателем поп-арта Энди Уорхолом, будет выставлен на аукцион в Нью-Йорке. Картину "Лиз N5" выставят на торгах аукционного дома Phillips de Pury в Нью-Йорке 12 мая. Предварительная стоимость портрета составляет 20-30 миллионов долларов, сообщает РИА "Новости" со ссылкой на Reuters.

Напомним, легенда Голливуда Элизабет Тейлор умерла в среду в возрасте 79 лет. Ее похоронили на кладбище Forest Lawn в окрестностях Лос-Анджелеса.

Уорхол создал картину "Лиз N5" в 1963 году. Это одна из лучших работ художника, "классическая и одновременно так же актуальная, как и 50 лет назад", говорится в заявлении аукционного дома.

Классическая голливудская красавица Тейлор была одной из муз Уорхола наряду с Мэрилин Монро и Джеки Кеннеди.

Последний раз созданный Уорхолом портрет Тейлор выставлялся на торги в Нью-Йорке в 2007 году. Тогда британский актер Хью Грант выручил за картину 23,6 миллиона долларов - сумму, которая в несколько раз превысила цену картины на момент покупки ее самим актером. Шелкография Уорхола "Мужчины в ее жизни", сделанная по мотивам фотографии Тейлор, ушла с торгов за 63,3 миллиона долларов.

Тейлор снялась в 69 фильмах, среди которых ставшие классическими картины "Рапсодия" (1954), "Кошка на раскаленной крыше" (1958), "Внезапно прошлым летом" (1959), "Баттерфилд, 8" (1960). Тейлор дважды была удостоена премии "Оскар" за лучшую женскую роль в фильмах "Баттерфилд, 8" (1960) и "Кто боится Вирджинии Вульф?" (1966). Престижный британский журнал "Эмпайр" включил актрису в список 100 самых интригующих людей всех времен и народов. По числу посвященных ей публикаций Тейлор была одной из самых популярных женщин ХХ века.

Энди Уорхол (1928-1987) - культовая фигура в истории поп-арт-движения. В 1962 году он создает свои популярные картины "Зеленые бутылки "Кока-колы" и "Банки супа "Кэмпбелл", после чего начинает активно сотрудничать как фотограф и художник со звездами, среди которых были, в частности, Мэрилин Монро и Элвис Пресли.

---

В Москве покажут загадочную "Даму с единорогом" Рафаэля

---

В пятницу, 25 марта, в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина (ГМИИ) в Москве начинается экспозиция одной из самых загадочных картин мирового искусства - "Дамы с единорогом" кисти Рафаэля, привезенной из римской галереи Боргезе, сообщает ИТАР-ТАСС.

Как именно специально для произведения будет оформлено экспозиционное пространство, в музее раскрывать отказались, отметив, что это будет сюрприз для публики. Первыми работу увидят журналисты и гости вернисажа, а для посетителей выставка одной картины будет проходить с 26 марта по 10 мая.

Работа экспонируется в рамках Года итальянской культуры и итальянского языка в России.

"Созданный Рафаэлем образ молодой прекрасной женщины полон очарования и чистоты юности. Это впечатление связано также с таинственным зверьком на ее коленях - единорогом, символом женского целомудрия", - отмечает директор ГМИИ Ирина Антонова.

"Портрет дамы с единорогом" (написан в 1505-1506 гг.) художника Рафаэля Санти (1483-1520) хранится в знаменитой галерее Боргезе в Риме. Когда мастер создавал произведение, он был еще очень молод, но уже тогда его талант был очевиден. У картины сложная и даже таинственная судьба. На протяжении пяти столетий шли и продолжаются до сих пор научные исследования работы.

Работа создана мастером как бы в диалоге с Леонардо да Винчи, только закончившим знаменитый портрет "Моны Лизы". Рафаэль использует уроки Леонардо, устанавливая новый для искусства портрета повышенный контакт модели со зрителем.

До ХХ века существовали лишь догадки, что шедевр принадлежит кисти Рафаэля. Точку в споре поставило исследование с помощью рентгеновских лучей. Картина стала одним из первых произведений, подвергнутых в 1927 году подобной экспертизе.

По словам главы Объединенных музеев Рима (Polo museale di Roma) Росселлы Водре, героине Рафаэля за время создания картины пришлось сменить несколько ролей, и обнаружилось это лишь во время радиографического исследования, передает РИА "Новости".

Выяснилось, что сначала Рафаэль писал девушку с собачкой на коленях. "Возможно, речь шла о свадебном портрете, который перед бракосочетанием предполагалось отослать жениху. Собачка - это символ супружеской верности", - сообщила Водре.

Однако картина не была закончена. "Почему - мы не знаем. Возможно, свадьба расстроилась, возможно, жених скончался. Как бы то ни было, Рафаэль вернулся к этой вещи лишь спустя несколько лет, и тогда уже дописал руки дамы, которая теперь обнимала уже единорога. Таким образом, символический смысл картины менялся: единорог - знак чистоты и непорочности", - сказала глава Объединенных музеев.

По ее словам, через несколько десятков лет, в конце XVI века "Дама с единорогом" превратилась в святую Екатерину Александрийскую: неизвестный художник прикрыл ей плечи плащом и изобразил на заднем плане колесо, символ мученичества святой. И только во время реставрации 1935-36 годов картине вернули прежний вид. Параллельно появилось предположение, согласно которому "Дама с единорогом" была портретом Джулии Фарнезе, любовницы папы Александра VI Борджиа, однако впоследствии гипотезу сочли необоснованной.

Водре отметила, что "Дама с единорогом" крайне редко покидает пределы Италии. Подготовка ее визита в Москву длилась три месяца: вначале был изготовлен герметичный контейнер, в котором должен сохраняться привычный для картины микроклимат, затем деревянный ящик особой конструкции, позволяющей жестко закрепить контейнер, не давая хрупкой доске сдвинуться даже на миллиметр. В специально оборудованном автомобиле шедевр Рафаэля доставили в римский аэропорт, а оттуда он правительственным бортом прилетел в Москву.

Приезд в Москву картины Рафаэля - настоящее событие. В собрании ГМИИ Рафаэля нет. В Эрмитаже два - но один ранний, а другой - скромный. Спасибо большевикам - лучшие рафаэлевские вещи они преспокойно продали в 20-е, теперь их привозят нам показывать из Вашингтонской национальной галереи, отмечает "Коммерсант".

Рафаэль в русской культуре все больше литературный - тот, который был живописцем из живописцев для Пушкина, или тот, перед которым рыдал Достоевский. Подвинуть Рафаэля с его пьедестала не могли даже напрочь отказавшие титану Возрождения в искре божьей Стасов и компания.

Выведя на первые роли романтический миф о Рембрандте и противопоставив высокие буйные страсти Микеланджело безжизненной холодности рафаэлевских дев, критики-"реалисты" не добились ничего: Рафаэля долгое время было модно поругивать, но его место в русском художественном пантеоне не мог занять никто.

Краткий показ "Сикстинской мадонны" перед возвращением из Москвы в Германию сокровищ Дрезденской галереи реноме ее автора только упрочил. Тут, как справедливо заметила Фаина Раневская на недоуменное хмыкание "интеллектуалов" перед "Сикстинской мадонной", "эта дама столько столетий стольким нравилась, что теперь она сама имеет право выбирать, на кого какое производить впечатление".

---