Новости культуры одним абзацем Опции

[Бес в ребро]

Новым директором Лос-Анджелесского музея современного искусства стал галерист Джеффри Дейтч. За его кандидатуру совет директоров музея проголосовал единогласно. Джеффри Дейтч приступит к исполнению обязанностей 1 июня 2010 года. По условиям контракта, он должен оставить коммерческую деятельность – сейчас Дейтч руководит галереей Deitch Projects. Сам Дейтч заявил, что в работе будет руководствоваться здравым смыслом и постарается избегать конфликта интересов.

***
А директор Музея Гетти Майкл Брэнд уйдет в отставку до конца января этого года. Причина решения не раскрывается, однако по данным ряда источников, она связана с разногласиями между ним и президентом Фонда Гетти Джеймсом Вудом. Сам Брэнд заявил, что решение об отставке было принято недавно и что к ней привели некие события, происшедшие в середине декабря. Майкл Брэнд руководил музеем с декабря 2005 года. После отставки экс-директор продолжит сотрудничать с музеем в качестве консультанта до конца лета 2010 года.

***
Исполнители второстепенных ролей и музыканты оркестра театра «Ла Скала» вышли на представление «Кармен» в повседневной одежде. Это стало знаком протеста против нарушения их трудовых прав. Претензии связаны с тем, что на гастролях их заставляют репетировать дольше положенного. Так, репетиция в Париже продолжалась на шесть минут больше, а во время генерального прогона в Токио дирижер Даниэль Баренбойм заставил артистов повторить некоторые сцены. При этом, согласно регламенту, генеральная репетиция должна проходить без пауз и остановок.

Любителей походить по столичным музеям в наступившем году ждет несколько ярких событий. В частности, Музеи Кремля покажут выставку "Сокровища оттоманских султанов" из дворца Топкапы, ГМИИ имени Пушкина – произведения Пикассо из закрывшегося на реконструкцию парижского музея художника, а Третьяковская галерея – большую выставку Александра Дейнеки.

Стоит признать, что выставок, особенно привозных, было бы больше, вернись спонсоры к докризисному уровню поддержки арт-проектов.

Вслед за показанной в прошлом году выставкой "Искусство блистательной Порты" в мае нынешнего года откроется еще одна экспозиция на восточную тему – "Сокровища оттоманских султанов" из дворца Топкапы. Как рассказала заместитель директора Музеев Кремля Зельфира Трегулова, подобного рода проекты никогда в Россию не привозили. Да и тот факт, что из бывшего главного дворца Османской империи решили что-то выдать на выставку, примечателен сам по себе.

"Мы покажем личные вещи, оружие и украшения самых выдающихся правителей империи XIV – XVII веков, начиная с Мехмеда Завоевателя", – сказала Трегулова.

Кроме того, на выставке можно будет увидеть коллекцию парадных костюмов султанов XVI – XVII веков и редкие образцы рукописей Коранов XVI – XVII веков, миниатюры и манускрипты. В ответ в Стамбул отправится выставка "Искусство блистательной Порты".

Ближе к концу года, в сентябре, в музее откроется выставка, продолжающая тему ювелирного и декоративно-прикладного искусства. На этот раз будут экспонироваться произведения Рене Лалика – мастера, во многом определившего черты стиля ар нуво. Порядка 200 предметов и эскизов собираются на выставку со всего света – в частности, из коллекции лиссабонского фонда Гульбенкяна, музея "Метрополитен", из парижского музея Лалика и японского музея в Хокконе.

***
Главной выставкой года в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина станет экспозиция "Пикассо. Москва" из собрания парижского Национального музея Пикассо, который сейчас закрыт на реконструкцию. Как рассказала заместитель директора ГМИИ Зинаида Бонами, эта масштабная выставка станет центральным событием Года Франции в России. В экспозиции будут представлены не только привычные живопись и графика, но и керамика, и скульптура.

"Экспонаты музея совершают мировое турне, и мы надеемся, что московский проект будет особенным, поскольку представит самую широкую ретроспективу исключительного по темпераменту и разнообразию экспериментов мастера ХХ века", – сказала она.

Выставка привлекательна, помимо прочего, и тем, что привозные вещи будут экспонироваться вместе с произведениями из собрания ГМИИ. Кроме того, организаторы планируют показать, как они сами его называют, "русское измерение" Пикассо, который был связан теплыми отношениями со многими выходцами из нашей страны. Например, на выставке будет показан портрет балерины Ольги Хохловой, первой жены художника, а также фотографии из его архива с личными автографами участников дягилевской труппы.
Выставка "Пикассо. Москва" откроется в ГМИИ 25 февраля.

Еще один крупный проект, реализация которого запланирована на этот год, – "Шедевры старых мастеров из собрания Будапештского музея изобразительных искусств".

По словам Бонами, особый акцент будет сделан на художниках испанской школы, которых не так много в собрании ГМИИ, – в частности, Эль Греко, Веласкесе, Гойе, Мурильо.

***
Инженерный корпус Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке закрывается на реконструкцию, поэтому главной выставочной площадкой музея в 2010 году станут залы на Крымском валу.

В марте там откроется самая главная выставка года – ретроспектива Александра Дейнеки под названием "Работать, строить и не ныть!". Организаторы проекта собрали известные произведения художника и объединили их по трем темам: труд, спорт и авиация. Помимо живописных полотен, в экспозиции будут представлены мозаики, эскизы к ним и скульптура.

Как рассказала заместитель директора ГТГ Лидия Иовлева, строительные работы в Лаврушинском планируется завершить к августу, а в сентябре открыть обновленные залы выставкой "Петр Кончаловский. К эволюции русского авангарда".

[Бес в ребро]

В Сикстинской капелле обнаружили кодовое изображение, которое оставил Микеланджело

Микеланджело оставил на потолке Сикстинской капеллы "закодированное" изображение, утверждают американские исследователи. По их мнению, фрагмент головы одного из людей, изображенных на росписи, выписан по образцу строения человеческого мозга, пишет британская газета The Daily Mail.

Гениальный художник и скульптор в юные годы изучал анатомию. Будучи студентом, он уговорил священника позволить ему исследовать человеческие тела, хранившиеся в морге церковной больницы. Впоследствии он уничтожил почти все наброски и записи, которые выполнил в ходе изучения анатомии.

Но все же, полагают специалисты нашего времени, мастер выполнил иллюстрации анатомического характера, когда трудился в 1508-1512 годах над одним из известнейших произведений - росписью потолка Сикстинской капеллы. Внимание экспертов обратил на себя западный сектор.

Микеланджело в точности изобразил ствол головного мозга и спинной мозг, утверждают Айэн Сук и Рафель Тамарго, ученые из Медицинской школы Университета Джона Хопкинса (Балтимор). На этой панели изображен Бог, отделяющий свет от тьмы. Эксперты заметили, что горло и грудь Бога, написанного Микеланджело, анатомически неправильны, но эти "ошибки" отсутствуют у всех других изображений. Кроме того, в то время как свет на каждую из картин падает снизу слева, шея Бога залита светом, идущим прямо со стороны зрителя. Поэтому они заключили, что кажущаяся небрежность наполнена особым смыслом.

В выпуклостях шеи угадываются ножка мозга, височная доля, полушарие мозжечка, мозжечковый флоккулус, передняя срединная борозда и другие части головного мозга. Наложение шеи Бога с картины Микеланджело на фотографию человеческого мозга показало точное совпадение. При этом уходящий вдоль туловища странный жгут, в который свилась ткань одежды этого персонажа, напоминает спинной мозг.

В своей статье, опубликованной в журнале Neurosurgery, ученые заявили, что Микеланджело тем самым зашифровал некое послание для потомков. Они не стали предполагать, каким было его содержание, но за медиков это сделал доктор Р.Дуглас Филдс из Университета Мэриленда. Он выдвинул несколько версий.

Возможно, поместив послание именно в эпизод отделения света от тьмы, Микеланджело хотел намекнуть на конфликт между наукой и верой, предположил доктор Филдс. "Не секрет, что отношения Микеланджело с Католической церковью стали натянутыми. Художник был простым человеком, но он взрастил в себе отвращение к роскоши и разложению в церкви. Возможно, значение росписей Сикстинской капеллы - не сотворение Богом Адама, но ум, способность к наблюдению и орган человеческого тела, который обеспечивает эти функции человека и его связь с Богом без обязательного присутствия церкви", - заявил также он.

Впрочем, газета не исключает, что картина стала своего рода "тестом Роршаха", то есть образом, который больше говорит о человеке, который его толкует, нежели чем о самой картине. Поэтому специалисты по анатомии и увидели в ней анатомическое содержание.


Гомер Симпсон признан величайшим персонажем кино и ТВ за последние 20 лет

Гомер Симпсон, отец семейства Симпсонов из одноименного мультсериала, возглавил сотню величайших персонажей, созданных в кино и на телевидении за последние 20 лет, сообщает The Daily Mail.

В опросе, проведенном американским журналом Entertainment Weekly, Гомер "побил" юного волшебника Гарри Поттера, "истребительницу вампиров" Баффи и мафиозного босса Тони Сопрано из телесериала "Клан Сопрано".

Топ-10 списка выглядит так:

1. Гомер Симпсон
2. Гарри Поттер
3. Баффи, истребительница вампиров
4. Тони Сопрано
5. Джокер
6. Рэйчел Грин ("Друзья")
7. Эдвард руки-ножницы
8. Ганнибал Лектер
9. Кэрри Брэдшоу ("Секс в Большом городе")
10. Губка Боб Квадратные Штаны.

Полный список из 100 величайших персонажей кино и ТВ последнего 20-летия будет опубликован в июльском номере Entertainment Weekly.

Анимационный сериал "Симпсоны" (The Simpsons) стартовал в 1989 году. Сейчас в США идет 21-й сезон мультсериала. 27 июля 2007 года в США прошла премьера полнометражного мультфильма с героями сериала "Симпсоны в кино". Сборы картины по всему миру составили 527 млн долларов.

В сентябре 2008 года комедийный мультсериал в десятый раз подтвердил свой статус самого популярного мультфильма в США, получив престижную премию Creative Arts Emmy Awards.

В 2007 году лица героев знаменитой семейки появились на деньгах – фальшивых, конечно, созданных в качестве сувенира, но это, безусловно, также проявление популярности


Ученые раскрыли секрет пугающих фильмов ужасов. Он - в частых воплях "Королев Крика"

Американские ученые из Университета Калифорнии выяснили, почему зрители так боятся фильмов ужасов. Оказывается, наибольшее впечатление на них производят сцены с душераздирающими криками героев. Проанализировав звуки из более ста картин разных жанров, исследователи выяснили, что в фильмах ужасов на единицу времени приходится больше криков, чем в любых других кинолентах.

Эксперты также выяснили, что создатели "ужастиков" специально распределяют крики в фильме так, чтобы оказать максимальное воздействие на зрителя: вопли раздаются в самый неожиданный момент и их невозможно игнорировать, сообщает Wired.

Проводя эти исследования, учены надеются лучшее понять то, как выражается страх, говорит соавтор исследования Даниель Бламшейн. "Ведь существуют общие правила появления и выражения страха", - говорит он.

А музыковед Джеймс Верзбицкий из Университета Сиднея отмечает, что создатели "ужастиков" зачастую преднамеренно искажают звуки, дабы еще сильнее напугать зрителей. Так, к примеру в картине Альфреда Хичкока "Птицы" все крики птиц, за исключением сцены в зоомагазине, созданы искусственно с помощью электроники.

Но настоящий крик ужаса очень не простая вещь. В реальности душераздирающий крик настолько труден для воспроизведения на съемочной площадке или в студии при озвучке, что звукорежиссеры часто используют один и тот же крик во многих картинах. К примеру, крик, известный как "Крик Вильгельма" из вестерна "Далекие барабаны" (1951), был использован около 200 раз в других фильмах.

Но самыми неповторимым и запоминающимися в триллерах остаются все-таки женские крики. В Голливуде даже существует такое амплуа актрисы - "Королева Крика". Им достаются роли, героини которых по ходу сюжета попадают в опасные ситуации или гибнут. При приближении опасности они красиво пугаться и истошно вопят. Перепачканные кровью, они падают, из последних сил куда-то ползут и их красивые лица на крупном плане отражают все оттенки ужаса.

Историк кино Джордж Фелтеншстейн как-то заметил по этому поводу: "Женщины, кричащие от ужаса, являлись оплотом Голливуда - даже когда фильмы были немыми".

Первой королевой крика, получившей всемирную известность, была Фэй Рэй, сыгравшая в 1933 году в фильме "Кинг Конг". Завоевав бешеную популярность как "девушка Конга", Рэй позднее снялась в нескольких незначительных фильмах ужасов, но затем стала получать роли только в малобюджетном кино и в начале 40-х годов вообще перестала сниматься.

Но иногда ужасные звуки в триллерах подвергают специальной обработке. Например, в классическом триллере Альфреда Хичкока "Птицы" выкрики пернатых во время сцен нападения были модифицированы.

Кстати, в 2000 году, когда отмечали 40-летие выхода на экраны другого триллера Алфреда Хичкока "Психоз", киностудия Universal объявила конкурс на самый душераздирающий крик, который бы превзошел вопль Королевы Крика Джанел Ли. Участницы соревнования должны были представить себя на месте актрисы, изображавшей жертву, которую маньяк-убийца закалывает в душе. Именно за роль жертвы в "Психо" актриса была номинирована на "Оскар", а этот эпизод навсегда вошел в историю кино как один из самых страшных и изысканно снятых. На саму Джанет Ли он также произвел неизгладимое впечатление. Фотографируясь вместе с победительницей конкурса Крика, консьержкой из Чикаго Сью Пелински, актриса сказала, что с тех самых пор никогда больше не принимала душ.

Незабываемый крик позволил Джанет Ли в 1998 году вновь появиться на большом экране: тогда Джейми Ли Кертис (еще одна яркая представительница амплуа Королевы Крика) предложила ей небольшую роль в продолжении ужастика "Хэллоуин: 20 лет спустя", а еще через два года - в фильме "Судьба гораздо хуже смерти". Умерла Джанет Ли очень мирно в октябре 2004 года в своем доме в Беверли-Хиллз на руках мужа и двух дочерей.

Для воскресившей ее в кино Джейми Ли Кертис фильмы ужасов также были началом громкой карьеры. "Хэллоуин" (1978), который имел потрясающий успех, до сих пор считается одним из лучших в своем жанре. Продолжая сниматься в фильмах подобного жанра, Кертис и заслужила титул "королева крика". За ее плечами: "Поезд страха" (1980), "Туман" (1980), "Школьный бал" (1980), "Хеллоуин 2" (1981), "Вирус" (1999), "Хеллоуин: 20 лет спустя (1998), "Хеллоуин: Воскрешение" (2002). В дальнейшем она отошла от этого амплуа, став выдающейся комедийной актрисой.

"Королевами крика" также считаются:
Линни Куигли - "Возвращение живых мертвецов", "Орудие убийства", "Тихая ночь, мертвая ночь 2", "Расчленитель";
Сара Геллар - "Я знаю, что вы сделали прошлым летом", "Проклятье", "Проклятье 2" , "Баффи";
Барбара Стил - "Маска Сатаны", "Колодец и маятник", "Ужасная тайна доктора Хичкока", "Замок крови", "Безмолвный крик";
Азия Ардженто - "Демоны", "Демоны 2", "Церковь", "Травма", "Синдром Стендаля, "Призрак оперы";
Хэйзел Корт - "Маска красной смерти", "Ворон", "Омен 3", "Похороненные заживо", "Проклятие Франкенштейна";
Мэрилин Бернс - "Техасская резня бензопилой", "Съеденные заживо", "Техасская резня бензопилой 4: Новое поколение";
Фамке Янсен - "Повелитель иллюзий", "Подьем с глубины", "Факультет", "Дом на холме призраков";
Патриция Аркетт - "Кошмар на улице Вязов 3", "Эд Вуд", "Ночное дежурство", "Шоссе в никуда", "Воскрешая мертвецов", "Стигматы";
Линда Блэр - "Экзорцист", "Экзорцист 2", "Глаза в спальне 2", "Могильник";
Дженнифер Лав Хьюитт - "Я знаю, что вы сделали прошлым летом", "Я все еще знаю, что вы сделали прошлым летом";
Нив Кэмпбелл - "Крик", "Крик 2", "Крик 3".