полностью согласна, до сих пор помню свои впечатления от фильма, точнее отсутствие оных) и когда слышу, что его советуют смотреть всем подряд, кручу пальцем у виска.

Обнаженная



Гениальный фильм Майка Ли. Горе от ума - именно так можно охарактеризовать поведение главного героя, опустившего себя на самое дно, оказавшегося на улице и вынужденный бежать из родного города и скитаться по чужому. Он жесток и циничен, как по отношению к себе, так и к окружающему миру и в особенности к женщинам. Он очень начитан и создается впечатление, что каждая следующая прочитанная им строчка ставит его в еще более сложно положение, еще более усугубляет его отношение к смыслу происходящего, прошлого, настоящего и будущего, к его созерцанию жизни и попыткам познания конца и возможного перевоплощения в последующем.

Ли рисует дом, в котором сталкивает отчаяние, безумие и более умеренный воздержанный разум. С одной стороны более адекватная Люсия, бывшая подружка Джони, которая не опускает руки и продолжает цепляться за блеклые лучики света, с другой стороны слишком склоненная к крайностям София, которой трудно совладеть собой и своими желаниями. И в это и без того напряженное поле подсоединяется еще один элемент - Джони, изгнанник, философ, довольно проницательный в глубине человек, однако на поверхности оставляющий несколько нахальное и безразличное ко всему впечатление.

Немудрено, что хорошего из такой смеси получится мало и жалкие попытки бывшей подруги никак не повлияют на Джони. Наоборот, он сам хочет открыть всем глаза и довести правду, которая, на его взгляд, уже похоронена в прошлом, тогда как в режиме реального времени человечество пичкают разными дешевыми материальными и духовными продуктами, и многим даже нет дела до этого. Он пытается довести до людей, что приметы и пророчества воплощаются в жизнь лишь благодаря людям, что именно они все создают и разрушают. Но кто станет слушать какого-то бомжа, ищущего себе каждую ночь место на ночлег?

Фильм богат глубокими мыслями и цитатами, разнообразием образов, диапазоном резкости характеров, от самого слабого и бессильного до самого циничного и безжалостного. На примере всего лишь нескольких людей описаны десятки миллионов потерянных душ, отчаянного разума, часть которых после определенного этапа сдается и налегает на дно, а другая часть продолжает цепляться, биться и взбивать-таки масло.
И все это на фоне волнующей музыки Эндрю Диксона, которая делает фильм более притягательным.


Спасибо Майку Ли!


10/10

Не люблю арт-хаус в подавляющем большинстве случаев.
Потому что чаще всего это какая-нибудь унылая мутотень про ненормальных.
Лучше книжку хорошую почитать, пользы и удовольствия на порядок больше будет.

Танцующая в темноте



В попу ваш шедевр, в попу ваши слезы, в попу все творчество фон Триера.
Не любил и никогда не полюблю этого режиссера.
Преподносит полную фигню под видом чего-то сверх осмысленного, но на самом деле это не более, чем маразм.
Никакой жалости ни к слепой без устали трудящейся Сельме, ни к ее сыну, ни к сострадающей подружке, ни к влюбленному Джеффу, ни к жалкому полицейскому, а тем более его жене.
Дебильная манера съемки и вообще невтемные пения и пляски. Вы хоть прислушайтесь иногда, о чем они поют. И смех, и грех.
Сцена, когда она убивает Билла => встречает во дворе его жену => и далее пение

- Я убила твоего му-ужа..
- Я позвала поли-ицию
- Они приду-ут за мно-ой

Ничего текст, нет?

Иди убейся!

И что за суд такой, ни одного действия с адвокатом подсудимой не показано, никаких значимых доводов, улик, свидетелей, это же кошмар!!
Подсудимую обвиняют в нанесении 34(!!!) ран, а в сцене убийства на трупе пара царапинок и штампованная кровь из носа.
На что должно быть похоже тело после 34 ранений вы вообще представляете?!

Иди убейся! (х2)

Может для кого-то это и шедевр, для меня же очередной мусор и зря потраченное время.


1/10

Рай - сейчас


Германия, Франция, Нидерланды, Израиль, Палестина - 2005 г.
Реж: Хани Абу-Ассад



Саид и Халед, два палестинских автомеханика, в крови и сердцах которых живет сопротивление и борьба за свободу, свободу своих земель и права на жизнь. Они получают задание подорвать транспорт с израильскими солдатами. Поначалу Саид сомневается в правильности своих намерений, а Халед уверен, что на то воля Аллаха, но после первого провала задания, все становится с точностью да наоборот.

Для начала, раскрывая причины своего освободительного движения можно было бы довольно ярко показать разнесенные в пух и прах палестинские земли. Там же не спят по ночам. Там вместо будильника ракеты и бомбы. Где все руины, где бездомные дети? Куда смотрел и о чем думал режиссер? Как будто про талибан и ярых экстремистов решил снять.
Сгубил просто такую хорошую идею!

Абсолютно неправдивые кадры с группировкой, с боевиками. Им там по 20 лекций из Корана читают прежде чем на дело отправить, чтобы вселить в них, что они и вправду на святое дело идут. А тут похлопал по плечу и вперед с богом.
И абсолютно нереалистичный финал. Растеряна вся цепь - и миссии, и дружбы, и рая с его вечной свободой.


5/10

Поллок


США, 2000 г.
Реж: Эд Харрис


В последнее время какой-то дикий интерес пробудился к личностям художников, к наиболее загадочным творцам искусства.. всегда было интересно, где они черпают вдохновение, что их толкает на создание той или иной картины.

Посмотрел "Винсент и Тео".. про ван Гога, конечно же... не впечатлило.. хоть и Тим Рот старался как мог, но сюжет не лучший, никакой атмосферы, никакого запаха той эпохи...
А тут Эд Харрис, изображающий одного из величайших американских художников, создававшего в направлении абстрактного экспрессионизма

* убейте, но я не очень понимаю, в чем именно гениальность его работ.. ну брал он просто краску и лепил как попало..даже не лепил, а просто брызгал..
да, получилось что-то новое, что-то оригинальное, под что он мог поставить собственную подпись
но.. лично для меня это псевдо-искусство..

тем не менее, фильм смотрится на одном дыхании.. не хочется отрывать глаза( хотя часто приходилось)
сначала мало кому известный Джексон Поллак, потерянный, скованный, казалось бы безнадежный, при этом продолжавший рисовать и параллельно переживать профессиональную драму.. постепенно сходивший с катушек..

и, как нередко бывает в жизни, судьба подкидывает ему художницу по имени Ли, которая раскрывает его талант, которая поднимает его на ноги, которая делает его Джексоном Поллоком.. (блестящая игра Марши Гей Харден)
редкость, конечно, встретить такую женщину... такие люди, такие женщины - один на миллион... способные понять творческую натуру человека... в это "понять" входит столько всего, что не под силу никому другому.. она понимает все его пристрастия и даже не спешит с ним порвать, когда он нахально на глазах изменяет ей.. для нее это не трагедия..

"Ты Джексон Поллок и ты не рисуешь!" - вот, что для нее трагедия.

Ну, а алкоголизм - это не беда..это катастрофа.


10/10

Пес-призрак: Путь самурая




США, Германия, Франция, Япония, 1999 г.
Реж: Джим Джармуш




Для начала скажу, что закрепил за собой способность предопределять исход последующей симпатии в отношении просматриваемых мной фильмов.. просто чувствую, останусь под впечатлением или нет..

Итак, Джим Джармуш.. весьма неординарный, очень смелый, человек, живущий по своим правилам, преданный своим принципам, креативен и в несколько даже неформален.. не скажу, что мне понравились все его фильмы( непросмотренными на данный момент остаются первый и последний фильмы), но более поздние работы определенно больше импонируют большей сглаженностью и ровной сюжетной линией.. почерк Джармуша узнать легко – его излюбленный черный юмор в этом фильме прикрашен еще черными красками в лице нигерских банд... но что существенно, так это воплощение в главном герое сразу двух миров, двух эпох, а именно грязной, циничной, безжалостной, беспардонной гангстерской суеты и строгого, респектабельного, пронизанного философией мудрости воина и кодексом чести самурайского пути..


Фильм начинается с цитат из книги "Хагакурэ: Путь самурая" Цунэтомо Ямамото и целиком построен на вырезках и этой книги..

Путь самурая основан на смерти.Необходимо ежедневно размышлять о неизбежности смерти.Каждый день, когда тело самурая в сохранности, а разум его чист он должен представлять, как будет пронзен стрелами и копьями, порублен мечами, унесен бурными водами и брошен в испепеляющий огонь, как поразит его гром, как поглотит его землетрясение,как рухнет он с высокой скалы, как скончается от болезни или совершит обряд самоубийства сеппуку,
если вдруг скончается его хозяин.
И каждый день без исключенья он должен представлять себя мертвым.
Вот в чем заключается внутренняя суть Пути самурая.


И с первых минут фильм подхвачен правильной соответствующей содержанию музыкой, что у Джармуша получается как нельзя лучше( музыка группа RZA)..

Пес-призрак.. Форест Уитакер.. великолепный выбор.. Такой образ, внешность, походка, выражение лица, движения, всем своим видом напоминающий пса.. да еще с такими задумчивыми глазами.. с хладнокровной манерой выжидать момент.. строго зная, что он будет делать в следующий момент..
пес он и внешне, и внутренне - предан хозяину.. и плюс еще он следует кодексу самурая и считает себя вассалом хозяина, который однажды спас ему жизнь..

Если одной фразой выразить, что значит быть самураем, то скажем так: полностью посвятить свое тело и душу своему хозяину.
Никогда не забывать, что самое главное для слуги - это его хозяин.


Он призрак, но это не значит, что он прячется и не бывает на людях.. просто он предпочитает общество голубей и живет на крыше дома вместе с ними.. и со своим хозяином он общается через них..
он достаточно уважаем среди своих "собратьев" и те, стараются держать с ним положенную дистанцию..
и простой болтовне он предпочитает чтение книг, которые на протяжении всего фильма режиссер практически насильно заставляет читать своих героев, призывая в их лице мир быть более разумным и просвещенным..

Лучший взгляд на мир - как на сон.
Когда тебя мучают кошмары, ты просыпаешься и понимаешь, что это был только сон.
Так вот - мир в котором мы живем почти тоже самое.


очень понравилась следующая цитата

К важным делам надо относиться легко.
А хозяин Иттеи прокомментировал.
К мелким делам надо относиться серьезно.

ведь действительно так, все большие проблемы всегда вылезают из мелочей.. именно пренебрегая мелочами, мы в результате ударяемся в грязь лицом, от которой долго не отойти и которое долго не смыть..
с другой стороны, все сложное в мире состоит из всего простого.. если в свое время правильно расправиться с простым, в результате решить сложную задачу будет легко..


шикарная сцена, где старые гангстеры обсуждают прозвища, которые нигеры и индейцы дают себе.. а это ведь конец 90-х, и все равно расизм не вымирает "Индейцы, нигеры - один черт"
и следом фраза, белый гангстер призывает помощников, Сэми Змейа, Джо Лохматого и Большого Анджи


Пес-призрак не одинок, у него есть друг.. с которым они говорят на разных языках: он по-английски, друг по-французски..
и тем не менее они понимают друг друга.. а ведь можно понять друг друга без слов или говоря на разных языках, а как часто мы просто не понимаем и не хотим понимать друг друга, разделяя один и тот же язык..

" - На каком языке он говорит?
- На французском.
- Вы говорите по-французски?
- Нет только по-английски. Я не понимаю ни слова из того, что он говорит.
- И это ваш лучший друг?
- Да."

Примечательная сцена, когда пес встречает охотников на медведей.. что показывает гнилую алчную натуру человека, охотящегося на то, чего мало, губящего то, что следовало бы сохранить.
и действительно в этот момент задумываешься, что фраза "Времена другие" порою действительно имеет место.. потому что многие нравы и принципы с годами просто стираются и исчезают.. люди становятся безнравственными..

Наше тело получает жизнь из ничего.
Существование телесной оболочки в том, что есть "ничто".
Суть прописной истины "Форма - это пустота".
Происхождение всех вещей из ничего есть суть прописной истины.
"Пустота - это форма". Не следует считать, что это разные истины.

Порою действительно очень сложно понять что-то, что приводит нас к неверию и отрицанию.. Иногда даже к неспособности принять очевидное..


Кроме всего прочего, на протяжении фильма Джармуш показывает ганстеров смотрящих мультфильмы, давая понять, что они так же смешны, как и герои анимаций, которые они смотрят.. С другой стороны, зная, что Джармуш работает на приличной дистанции от Голливуда, этот прием можно засчитать как плевок в адрес зажравшихся кино-террористов.


Финал. В лучших традициях самурайской истории и кодекса преданности.
При этом продолжая передавать из рук в руки то наследие, те ценности, которыми они дорожали на протяжении всей своей жизни и всего существования самурайской проповеди.


9/10

Гавр

Финляндия,Франция, 2001г
Реж: Аки Каурисмяки

Теперь точно жалею, что не пошел на этот фильм в рамках Каунасского кинофестиваля, потому что, во-первых, Аки Каурисмяки снимает не каждый день, и кроме того, фильмы такого содержания в такой грамотной постановке нечасто встретишь.

Популярный в прошлом писатель ведет тихую бедную жизнь, доживая свои дни вместе с женой, зарабатывая на жизнь чисткой обуви на улице.. довольно обыденная монотонная жизнь без всякого стимула вскоре преподносит Марселю(гг) перемены: у его жены диагностируют рак, хотя она скрывает степень тяжести, и с другой стороны он подбирает молодого чернокожего беглеца, который стремится в Лондон к матери, убегая от жандармов, которые хотят его депортировать обратно.

Лично я,кроме всего прочего, приписал бы фильм к жанру фэнтези, хотя никаких особых элементов оного не имеется. Дело в том, что человечность в фильме, повороты событий и довольно редкое явление под названием "добро" показаны в такой мере, что не верится в возможность таких случаев, в существование таких людей. Но все же приятно было смотреть на взаимоотношение пожилых, которые, наверное, больше всего радуются жизни, каждому ниспосланному дню, кем бы они ни были и чем бы ни занимались. Ведь нередко в народе вырабатывается такая тенденция: если тебе за 60 - все, ты умер. Многих стариков перестают считать за людей, мол, одной ногой в могиле.
Но раз ты жив, то этот новый день и для тебя, и рассвет, и ливни, метели, туманы, цветы - жизнь для всех: и для здоровых, и для инвалидов, и для бездомных, и для молодых, и для стариков.

И не надо бояться старости. Во всем есть своя прелесть. Да, всякое бывает, кожа не та, плохое зрение, кости болят, еле передвигаешься и тд итп.
Но есть вещи, которые не измерить, и во всем есть своя логика. Если мы ее не понимаем, это не значит, что ее нет.
То же самое касается добра и надежды, чуда и веры.
Аки Каурисмяки верит.
Надо верить!

Спасибо за финал!
Мне, как канцерофобу, стоит благодарить дважды.
За финальную песню малоизвестной затерянной в истории группы The Renegades - трижды.


8/10

Стыд



Конечно, яркий пример того, как кино переживает не самые свои лучшие дни, когда оголение актера и запечатление его гениталий крупным планом называют "смелостью" и Фассбендер, вчера еще буквально бывший рядовым актером с неплохими перспективами, которые по той или иной причине где-то застряли на пути к славе, вдруг воздвигается на пьедестал, как Атилла, склонивший на колени Рим и Папу в придачу. В таком случае повручайте всем порноактерам по дюжине оскаров - они куда смелее Майкла.

Фильм на самом деле мог бы быть неплохим, при грамотной постановке и более продуманном сценарии. Примером тому довольно схожий фильм "Головой об стену" Фатиха Акина, где внимание заострено не на половых сношениях героя, а на причинах его халатности к себе и к своей подруге, пускай и "мнимой" по фильму. А тут товарищ МакКуин посчитал, что сменив несколько сисек на экране и через каждые пять минут демонстрируя свою "находку", он таким образом сможет передать движущую силу фильма.

Короче говоря, фильм по сути никакой. Час сорок минут хронометраж - а после и не вспомнишь вообще про что был фильм.
Чем смотреть это, лучше пересмотрел бы "Обнаженную" Майка Ли.

4/10



Тени в раю


Пролетарскую трилогию( "Тени в раю"/ "Ариель"/"Девушка со спичечной фабрики") Аки Каурисмяки начал смотреть не сначала.. так получилось.
Но уже с первого фильма можно прослеживать присущий финну неспешный ритм, в котором он ведет повествование.
Лично мне всегда была по душе немногословность героев, как у Ангелопулоса или Китано, в этом фильме также ярко бросаются в глаза( но не режут уши) довольно короткие и несколько обрывистые диалоги, ведь много слов и не надо, они и так понимают друг друга без слов и дорожат временем, которые могут быть затрачены на пустые разговоры. А по большому счету у них этого времени и нет.

Фильм о любви мусорщика и продавщицы (если кому интересно). И довольно примечательно, что Каурисмяки не тянет резину и зажигает эти чувства с самого начала (впрочем, фильм недолгий, час десять минут) и все остальное время дергает их налево и направо, испытывая на прочность.
Еще одна фишка, которую в этом фильме хорошо использовал режиссер - образ друга главного героя: где-то наивный, где-то веселый, но вместе с тем надежный, на которого всегда можно положиться, который может пожертвовать даже большим, чем от него можно этого ожидать.
И главное, что он всегда рядом.

И, как всегда, красивое музыкальное сопровождение и памятная финальная песня.

8/10

p.s.
Финляндия, скучаю..

Снято!
(2011, реж. Амир Надери)

Убийцы кинематографа! Будь они прокляты! Художественная сторона кинематографа умирает! Сейчас фильмы только и призваны, что развлекать! Кино не продажная девка! Чистое кино должно быть свободным (с)

В этом фильме Амир Надери смело высказывает свой протест против сложившейся в наше время ситуации, когда кино создают только и только для того, чтобы его продать и заработать на нем. В частности, Голливуд на протяжении последних лет не создает ничего, кроме тупых сиквелов и римейков и собирает соответствующую аудиторию. Но проблема, как видно, не только в создателях, но и почитателях тоже. Никто не протестует, никто не бойкотирует. Если бы все, как в былые времена, после просмотра очередного хлама, дружно штурмовали бы кассу с требованием вернуть деньги, то голливудские( и не только) кинопроизводители задумались бы, что кормить без конца народ говном нельзя. Но протестов нет. Все молча жрут дерьмо и счастливы. Кино потеряло всякое уважение как искусство. В кино ходят только, чтоб поржать и убить время.

В фильме рассказывается про молодого японского режиссера, который устраивает показы различных фильмов для ценителей истинного кино.
По вине брата он оказывается в долгах и чтобы выплатить его, идет на отчаянный шаг. Он просит каждого посетителя паба, в котором сидит, бить его с условием денежного вознаграждения. При каждом полученном ударе он выкрикивает название разных фильмов великих мастеров кино.
Амир Надери призывает зрителя пересмотреть классику и авторское кино, ибо оно не лжет и всегда на стороне искусства. Фильма - ода кинематографу, чистому и искреннему.


10/10

Не понимаю я такие фильмы.

из самых любимых

молчание моря
ночь на земле
огни городской окраины
звуки шума
дневник велосипедиста
токио!
баффало 66
солярис
время желаний
после дождя
полночный поцелуй
беготтен
дитя
сцены у моря